O Hirshhorn Museum, parte do renomado Smithsonian Institution, anunciou recentemente o lançamento de uma inovadora série de vídeos intitulada “Studio Hirshhorn”. Esta nova série promete proporcionar aos espectadores um olhar exclusivo nos bastidores do desenvolvimento de exposições no museu. Em sua estreia, a série foca nos artistas brasileiros OSGEMEOS, conhecidos por suas obras vibrantes e repletas de simbolismo. A série documenta o processo de criação da exposição “Endless Story”, a maior exibição dos irmãos nos Estados Unidos até hoje, programada para ser inaugurada no dia 29 de setembro.
Um Mergulho no Universo de OSGEMEOS
OSGEMEOS, formados pelos irmãos Gustavo e Otávio Pandolfo, são figuras centrais na arte urbana contemporânea, com um estilo inconfundível que mistura grafite, cultura popular e elementos de fantasia. A série “Studio Hirshhorn” oferece uma visão rara de seu processo criativo, destacando como a música, o grafite e temas cósmicos se entrelaçam em suas obras. Gravados diretamente no estúdio dos artistas em São Paulo, os nove vídeos curtos revelam o meticuloso trabalho por trás da preparação da exposição “Endless Story”.
A Importância da Música e do Grafite no Trabalho de OSGEMEOS
A música desempenha um papel fundamental na obra dos artistas, não apenas como inspiração, mas também como uma ferramenta para moldar a atmosfera das exposições. Os vídeos mostram como a trilha sonora é cuidadosamente escolhida para complementar o ambiente visual, criando uma experiência imersiva para os visitantes. Além disso, o grafite, que é uma das marcas registradas de OSGEMEOS, é explorado em detalhes, destacando suas raízes na cultura hip-hop e a evolução do estilo dos artistas ao longo dos anos.
Temas Cósmicos: Explorando o Desconhecido
Outro aspecto fascinante do trabalho de OSGEMEOS é a recorrência de temas cósmicos e surrealistas em suas obras. Esses elementos, que aparecem frequentemente em murais e pinturas, refletem a busca dos artistas por explorar o desconhecido e transcender as fronteiras do mundo físico. A série de vídeos proporciona uma visão aprofundada sobre como essas ideias são desenvolvidas e incorporadas em suas criações.
A Visão de Melissa Chiu: Tornando o Processo Criativo Acessível
A diretora do Hirshhorn Museum, Melissa Chiu, destaca que a série “Studio Hirshhorn” tem como objetivo revelar o processo muitas vezes oculto de planejamento e criação de exposições. De acordo com Chiu, um dos principais propósitos do museu é conectar o público com a arte de uma forma significativa e acessível. Este projeto, portanto, continua a tradição do Hirshhorn de envolvimento público, seguindo o sucesso de iniciativas anteriores como a série “Artists in Quarantine”.
Engajamento Público: A Continuação de uma Tradição
O Hirshhorn Museum tem uma longa história de engajamento público por meio de programas que aproximam a arte do público em geral. “Studio Hirshhorn” é uma extensão natural dessa missão, utilizando novas mídias e plataformas para alcançar uma audiência global. A decisão de compartilhar os vídeos nas redes sociais do museu é uma estratégia para ampliar o alcance e permitir que mais pessoas conheçam os bastidores do mundo da arte contemporânea.
“Endless Story”: Uma Exposição Ambiciosa
A exposição “Endless Story” promete ser um marco na carreira de OSGEMEOS. Curada por Marina Isgro, a mostra apresenta uma vasta gama de obras, incluindo pinturas, esculturas e instalações imersivas que capturam a essência do universo criativo dos irmãos. Paralelamente à exposição, uma monografia detalhada sobre o trabalho dos artistas será publicada pela editora Rizzoli, oferecendo uma visão abrangente sobre a evolução e o impacto de suas obras.
Apoio Institucional e Colaboração Internacional
A realização de “Endless Story” só foi possível graças ao apoio de instituições de prestígio, como a The Andy Warhol Foundation e o National Museum of the American Latino. Estas colaborações sublinham a importância da exposição no cenário internacional e reforçam o compromisso do Hirshhorn em promover a diversidade e a inclusão nas artes.
